В фильме также фигурирует стриптизерша Гайка и упоминается Акира Куросава.
1 августа вышел первый полнометражный фильм Артёма Лемперта, режиссёра и сценариста нескольких сезонов «Ольги». Фильм он снимал вместе с Кириллом Клепаловым, опытным оператором, снимавшим быковских «Дурака» и «Майора.
Но больше внимания к фильму привлек звезда Антон Лапенко. Можно смело сказать, что поклонникам актера этот фильм понравится – его игра просто фантастическая. В целом «Под тополем» оставляет на людей глубочайшее впечатление: это суровая, но очаровательная трагикомедия, в которой есть и то, о чем стоит задуматься, и то, что смешно.
О чём фильм
Саша с детства хотела стать пилотом и управлять большими самолетами. Но он даже не попытался осуществить свою мечту. Поэтому он жил в небольшом городке Верхний Камск, работал охранником и никогда не выезжал из квартиры своей повторно вышедшей замуж бывшей жены.
В какой-то момент Саша просто не выдержал. После попытки самоубийства он попросил нового мужа бывшей отдать убийце приказ: паре дадут комнату, а сам герой перестанет страдать. Но именно в тот момент, когда Саша был готов умереть, он понял, что хочет жить. Все меняется, когда вы встречаете Юлю, стриптизершу, одетую как гаджет. Но с этим пониманием все не так просто.
Сюжет «Тополиного пуха» интереснее, чем кажется
Синопсис фильма обещает быть самой простой и предсказуемой романтической комедией с нотками криминала и деревенского юмора. Но не стоит делать поспешных выводов. На премьере Лемперт подтвердил, что они в некотором смысле основаны на фильме Гая Ричи и в целом на идеях «Расёмона» Акиры Куросавы.
В результате как раз в тот момент, когда действие покажется слишком ясным и предсказуемым, все остановится, перемотается на начало, и зритель увидит происходящее несколько с другой стороны. Можно только порадоваться тому, насколько удачно задумана история: новые детали не только дополняют повествование, но и кардинально меняют его восприятие.
Кстати, надо отдать должное: фильм не превратится в чисто концептуальную идею, не повторят одно и то же снова — сюжетная линия будет отложена на некоторое время, и только к концу все соберется воедино.
Конечно, «Под тополями» не совершает никаких жанровых открытий. Но в этом не было необходимости – в конце концов, от Нолана не ожидали, что эта идея придет в голову. Здорово, что легкая комедия может преподнести сюрпризы, которые кажутся простыми, но на самом деле представляют собой головоломку, которую зрители постепенно собирают в уме.
Действие одновременно смешное и грустное
Постановку Лемперта и Рапенко считают типичной летней комедией: романтика, обаятельные персонажи, немного криминала и черный юмор. Только не забывайте, это история о несчастном человеке, который хочет покончить жизнь самоубийством. Есть еще несбывшиеся мечты, токсичные отношения и подлость человеческой натуры.
Если продолжить преувеличенную и слишком лестную аналогию, то концепцию этого фильма можно было бы сравнить не с Гаем Ричи, а с «В Брюгге». Фильм Мартина МакДонаха часто фигурирует в списках лучших комедий, но в нем можно уловить и немало темных мыслей – достаточно вспомнить, что герой Глисона должен был застрелить своего друга, но вместо этого в итоге оказался самоубийственным.
Нет-нет, это не та глубина, к которой стремится Poplar Down. Но ближе к концу герой Антона Лапенко произносит невероятный монолог, который заканчивается простой, но взрывной фразой, знакомой слишком многим: «Я больше не могу это делать», а «здесь» не имеет ничего общего с «здесь» город вообще.
Ну, не бойтесь. Как говорит сам Лемперт перед началом фильма, особой грусти здесь нет. Вот в чем дело: Топольный пух вызывает смех примерно в 80% случаев. Он делает это разными способами.
Здорово, что учтено множество мелких деталей, которые можно не сразу заметить: например, первые три буквы в логотипе «Полиции» окрашены в другой цвет или номер переклеен на баннер ко дню юбилея города. А смысл кричащего человека, которого играет Гоша Куценко (в главной роли, кстати, бесплатно), неясен до конца.
По сути, этот фильм просто развлекает множеством забавных сцен в духе старых комедий. Например, очаровательная неуклюжесть персонажей — прежде всего Аглая Тарасова, одетая в костюм гаджета и держащая в руках гигантский ключ. Или неожиданное совпадение меняет восприятие отношений персонажей.
И все это благодаря музыке «Иванушки International» и другим знакомым с детства песням. Кстати, у Рыжего Иванушки будет очень смешная шутка, которая удивительно сейчас перекликается с реальными событиями в США.
Актёры идеально подходят к образам
Кажется, мы уже можем с уверенностью сформулировать правило: если вы видите Антона Лапенко в финальных титрах, вам нужно пойти в кино или включить его дома. Даже в посредственных проектах его игра кажется на 100% живой и доступной. Что можно сказать о фильмах и сериалах с участием актеров? Мы даже не упомянули «Внутри Лапенко» — это отличная работа сама по себе.
«Топольный даун» не принес Антону никакой пользы. Если быть точнее, Саша — главный герой, но только первые полчаса. В то время персонаж казался своего рода старым знакомым — многие люди могли встречаться и общаться с похожими людьми. Или, может быть, вы сами испытывали подобные эмоции.
Но российские фильмы, даже дешевые западные фильмы, часто страдают от ситуаций, когда один или два главных актера преуспевают, а все актеры второго плана играют плохо. К счастью, Топольный пух — исключение. Важных персонажей здесь не так много, но все кажутся правдоподобными: наконец-то люди говорят как люди, а не как внутриигровые NPC. Кстати, они тоже живут в очень правдоподобных квартирах, а не бездушных декорациях.
Перед Аглаей Тарасовой стояла непростая задача – не затеряться в картине на фоне Лапенко, прекрасной в образе простодушной и растерянной девушки. Их характеры кажутся противоположностями, но с каждой последующей сценой становится ясно, что у них много общего.
Когда, казалось бы, все было ясно, на сцене появился герой Виталий Хаев. Это одна из его лучших ролей за последние годы, удачно сочетающая брутальный образ с комедийным чутьем.
Перечислять актеров по отдельности нет смысла. Можно просто сказать, что весь актерский состав, включая второстепенных персонажей, прекрасно вписался в свои роли. Конечно, крики Кученко все это дополняли.
«Осиновый водопад» имеет все шансы стать главной комедией лета российского производства. Во многом потому, что это беззаботный фильм, не затрагивающий ни глобальных событий, ни глубокой морали. Просто небольшой рассказ о наших соседях, друзьях, родственниках. Или о нас с тобой.
Фильм заставит вас смеяться, ностальгический саундтрек восхищает, а также удивляет неожиданными поворотами и драматическим подтекстом. Хорошее сочетание для вечера.
- Хотите связаться со мной?
